La gravure originale en couleur est un art peu connu du grand public et bien que son nom soit présent grâce à la fondation Jean-Claude Reynal qui décerne annuellement une bourse pour un voyage d’étude à l’étranger, il n’existait rien qui parle de Jean-Claude Reynal et qui montre son travail de créateur.
Possédant un certain nombre d'informations de départ, je suis partie à la recherche de quelques uns de ceux qui avaient croisé sa route. Au fil des mois, j’ai eu ainsi le plaisir de
"rencontrer" des amis, collègues, élèves, et toutes sortes de personnes liées au monde artistique qui m’ont apporté leur concours avec une disponibilité et une amabilité extrêmement
encourageantes.
Ce blog fait donc office de site pour présenter le parcours et l'oeuvre de Jean-Claude Reynal, artiste graveur (1938-1988). Les visiteurs pourront y trouver des photos d' œuvres représentatives de son travail entre 1961 et 1985 dans les albums ou bien en grand format à partir de la page intitulée Bois.
Jean-Claude Reynal, après des études à l’Ecole des Beaux-Arts, entre à l'Atelier 17 à Paris pour apprendre avec Stanley William Hayter la technique de la gravure en couleurs. En 1963-64, il part aux USA grâce à deux bourses successives qui lui permettent d’étudier au San Francisco Art Institute.
En 1965, c’est une bourse du gouvernement norvégien qui lui donne la possibilité de
commencer à créer en toute liberté à l'Atelier Nord d'Oslo
et de participer au montage d’un film documentaire sur les différentes techniques de
gravure : La Ligne.
La même année, il entre comme professeur au Musée des Arts décoratifs de Paris, plus précisément à l’Atelier du Carrousel où il développe l’atelier de gravure.
Comme l'indique son CV, il participe à de nombreuses
expositions en France et à l’étranger. L'oeuvre est visible dans diverses
collections publiques.
Le lecteur désireux de connaître le vocabulaire propre à ce domaine pourra utilement se reporter au Tableau de description des estampes écrit par Michel Wiedemann, maître de conférence à Bordeaux 3, président d' Estampe d'Aquitaine.
Contre-courant
The original color engraving is an art unknown to the general public and although his name is present
through the Foundation Jean-Claude Reynal, there was nothing to indicate his creative work. This web site presents therefore the life and work of my cousin Jean-Claude Reynal (1938-1988),
engraver.
Jean-Claude Reynal, after studying at the Ecole des Beaux-Arts et Arts Decoratifs de Bordeaux from 1953 to 1959, entered the Atelier 17
in Paris to learn with Stanley William Hayter the techniques of the coloured engraving. In 1963-64, he moved to the USA through a grant: Fulbright Travel Grant International Scholarship
and a second award: The Elizabeth T. Grenshields to enable them to study at San Francisco Art Institute. On his return, he was assistant to Stanley William Hayter.
In 1965, it is a grant from the Norwegian government which gives him the opportunity to begin to create
freely at Atelier Nord in Oslo and to participate in the editing of a documentary film on various printmaking techniques: The Line
. The same year, he became a professor
at the Museum of Decorative Arts in Paris at the Atelier du Carrousel, where he developed the print workshop.
In next years, he turned increasingly to abstract compositions of relatively large size for this type of artistic expression, a work more
streamlined, geometric shapes punctuated only traces of color highlighting the sculpture of the paper, the embossed white on the white sheet, executed in the milling on zinc most
often.
From 1975, he is correspondent in Paris for NEWSLETTER published by the
Printmakers Coucil of London and from 1979, for PRINTNEWS published by the World
Print Council.
He successfully participated in numerous exhibitions in France and abroad and his works are in various museums and public collections.